美国电影《狙击电话亭》：构思新颖，跌宕起伏，结尾还有反转
重温了一部老电影，著名导演乔·舒马赫作品，科林·法瑞尔、弗瑞斯特·惠特克主演的《狙击电话亭》，依然记得当初看这部电影时候的那种紧张感，一点点被电影牵着走，直到最后悬念才最终揭晓。
不由想起了韩国的一部电影《恐怖直播》，两者有着异曲同工之妙。
《狙击电话亭》讲述了一个名叫斯图的广告推销员，在街头的一个电话亭内，被人威胁，一边与威胁他的人通电话，一边与前来的警察对话，最终获救的故事。
这部电影究竟好在哪里呢？结合观影内容，从以下三个方面分析下：
第一，电影构思巧妙。
这部将近90分钟的电影，超过90%的篇幅，几乎都在一个电话亭内完成，完全依靠主人公斯图的台词，表情，神态，来支撑起这部电影。
然而，它却一点也不会让人觉得累，而是始终被它所营造的悬念，一个接着一个的包袱而牵引。
从这点来说，它的构思确实精妙。
只用一个场景，电话亭，就成功地串联起了各方人物，有枪手，有警察，有他的爱人，同事，围观的群众等。
在电话的这一头，是主人公斯图的表情，而电话的另一头，是杀手的声音，贯穿于整部影片。可以说，正是他那充满神秘感，威胁感，又带有胁迫性的声音，连起了整部影片，制造了一个又一个悬念，让电影在悬念中，不断向前推进。
第二，电影主题特别。
电影《狙击电话亭》的主题，非常值得细品。
它一方面反映了个体在社会中的一个困境，离不开谎言，一方面也反映了人们在处理这种困境时候的不同方式。
从主人公斯图来说，他作为一名广告推销员，从电影一开始的长镜头，他始终在不停地打电话，周旋在电影明星，公司，厂商，以及广告主之间，他依靠这个来生存，也是他的社会性的一面。
他有着洋洋得意，意气风发的一面，也有着不为人知，试图越界的一面，他的复杂性，矛盾性，是电影的一个推进助力，也具有一定的代表性。
就像电影里那些芸芸众生一样，每天为了生计在大都市中奔波，有风光的一面，也有无奈的一面，个中酸楚，只有自己清楚。
然而，他只是为了自己的生存在奔走，并没有想过害人，也没有有过对其他人不利的想法。
但是，与他形成鲜明对比的，就是电话那头的那个神秘杀手。
他一方面站在上帝视角，监听他人电话，自诩为主导他人生死的一个角色，一方面他又存在一定的心理问题，试图通过这种极端的方式，来帮助他人更好地认清自己，希望让他人在武力胁迫的情况下，回归内心的真诚。
他的想法或许是好的，但是，他的方式绝对是不可取的。
电影真正的精彩之处，在于斯图对爱人说的那段话，他自己的那段独白，一方面他的表情，神态，都表现得非常自然，既是他在无比紧张，惊慌失措的情况下的内心独白，也是他通过这个事情，对自己内心的深刻反思，这段话非常真诚，用心，令人感动。
可以说，它是整部电影的点睛之笔。仿佛前面所有的铺垫，都是为它而来。
第三，电影结尾精彩。
电影《狙击电话亭》的结尾，显得意犹未尽，令人深思。
一方面警察发现了狙击手的位置，冲进去抓住了他，救了斯图，一方面真正的杀手又逃脱了，他找了一个替罪羊，自己又悄悄出现了电话亭旁。
看到这个结尾，不禁想起了电影《电锯惊魂》第一部的结尾，两者有着异曲同工之妙。
都是悬疑电影，都是到了最后，才知道谁是真正的大boss，同样给人留下悬念，戛然而止。
其实，他们都采用了同样的悬疑方式，那就是，当大家都认为A是真正的幕后真凶的时候，其实，那个不起眼的B，才是真正的幕后。
这是一种偷换概念，也是一种意犹未尽，它出现的时间很短，而且只是在快结尾时候出现，同时，留下了一句话或者一个背影，其他的让观众自己去猜测。
一方面观众会猜测他的动机，在猜测的过程中，就会回忆电影从头到尾的诸多细节和零星片段，一方面观众会对这个结尾的反转深深刻在脑海里，从而对这部电影留下了极其深刻的印象。
不得不说，他们都是悬念电影的大师，一方面熟悉观众的心理，一方面熟悉剧中人物的心理，才能够把这种紧张感，悬疑感，紧凑感，表现得淋漓尽致，栩栩如生。
只是电影关于这个电话杀手的更多信息，没有做进一步展示，比如他为什么要做这些事情，他在战争中，受到了哪些心理创伤等，有种点到为止，让人去猜的意味。
